Nos Intervenants

Des experts de la culture

culture&sens regroupe des professionnels qui sont des experts dans leurs domaines de spécialisation. Ils ont tous une connaissance de haut niveau de ces domaines et de nombreuses expériences pédagogiques.
Ils sauront être à l’écoute des participants et font preuve d’originalité dans leur démarche. En outre leur parcours est riche de diversité.

Voici quelques uns de nos intervenants :

Amandine Mussou. Ancienne élève de l’École Normale Supérieure de la rue d’Ulm, agrégée de lettres modernes, elle enseigne à l’Université Paris IV-Sorbonne et prépare un doctorat de littérature médiévale sur “La mise en fiction du savoir à la fin du XIVe siècle” à partir de l’étude d’un texte en grande part inédit, intitulé Les Eschés amoureux. Ses recherches portent notamment sur l’utilisation du jeu d’échecs dans la littérature didactique médiévale et elle a co-dirigé l’ouvrage “Le Jeu d’échecs comme représentation : univers clos ou reflet du monde ?“.

Anaïs Loosfelt. Parallèlement à des études générales qui l’ont menée à une Maîtrise de Lettres classiques, elle s’est formée en piano auprès de Katharina Itin-Barboteu et Jérôme Granjon, avec qui elle obtient son Premier Prix de piano à l’unanimité en 2006. Pianiste et professeur de piano à l’Institut de Culture Musicale et en conservatoires, elle a créé un spectacle d’éveil musical à destination des enfants et a animé “Les après-midi des enfants” au Forum des Images. En plus de récitals solo, et dans le but de tiser des liens avec différentes pratiques artistiques, elle se produit régulièrement avec des comédiens. Elle a également ainsi démarré une série de ciné-concerts, où elle accompagne des films muets en direct.

Astrid Verspieren. Paysagiste. Diplômée de l’Ecole Supérieure d’Architecture des Jardins (ESAJ, Paris). Titulaire d’un CEAA d’urbanisme de l’École d’Architecture de la Villette (Urbanisme des villes asiatiques), d’un Master Jardins historiques, patrimoine et paysage de l’École d’Architecture de Versailles. Création du Centre de ressources patrimoine et jardins du Centre Culturel du domaine historique de Chamarande. Réalisations : jardin botanique temporaire dans le port de Dieppe (Biennale 2007, Le temps d’une marée), une promenade dans les sous-bois (Château de Courances, 2007), jardin d’entreprise de 500m2 pour le groupe EPI (Paris, 2006). Participation à des programmes d’accompagnement du public dans les jardins.

Aurélie Aubert. Doctorat en sciences de l’information et de la communication (Paris III), Sciences Po Paris, Maîtrise de lettres modernes. Elle enseigne en écoles de journalisme et à l’Université Paris III Sorbonne Nouvelle. Ses travaux portent sur la sociologie des médias et du journalisme. Multiples publications et participations à des séminaires et colloques. Elle a publié en octobre 2009 La société civile et ses médias – Quand le public prend la parole.

Aurélie Godet. Ancienne élève de l’École normale supérieure de Lyon (ENS-LSH), agrégée d’anglais depuis 2003 et lauréate d’une bourse Fulbright en 2008, elle est aujourd’hui maître de conférences en histoire et civilisation des Etats-Unis à l’université Michel de Montaigne – Bordeaux 3. Ses recherches portent essentiellement sur les mouvements conservateurs aux États-Unis. Sa thèse de doctorat, soutenue à l’université Paris Diderot – Paris 7 en 2009, portait sur la pensée d’Irving Kristol (1920-2009), généralement décrit comme le “parrain” du néoconservatisme. De 2003 à 2005, elle a été chroniqueuse pour le magazine en ligne Albumrock. Elle prépare actuellement un livre sur le Tea Party, à paraître en 2012.

Caroline Ardelet. Diplômée de Reims Management School, elle a également obtenu un Master 2 recherche marketing et stratégie à Paris Dauphine. Précédemment chef de produit parfums chez Jean Paul Gaultier et Givenchy, elle réalise désormais une thèse en marketing à Paris Dauphine sur la perception olfactive. Elle est par ailleurs chargée de cours de marketing à Paris Dauphine.

 

Caroline Champion. Exploratrice de saveurs, chercheur en littérature et philosophie esthétique, spécialisée dans le domaine du goût. Auteur (“Hors d’œuvre, Essai sur les relations entre arts et cuisine”, Menu Fretin,oct. 2010). Nombreuses publications (Les Cahiers de la Gastronomie, Mode de Recherche, Droit de Cités). Expérience en haute-cuisine (L’Arpège, Alain Passard), manager produit junior chez Fauchon. Créatrice de Convergences Culinaires (conseil en gastronomie et tendances culinaires). Master de Lettres Modernes (Sorbonne). Master de Management International de Projet et NTIC (Dauphine).

Christian de Rouffignac. Géologue. Biologiste. Doctorat. Conseiller scientifique auprès du département de biologie Joliot Curie ainsi qu’à la Direction des sciences du vivant du CEA. Membre du Conseil Consultatif National d’Ethique. Très nombreuses publications, colloques et conférences. Ex-chef du département de biologie cellulaire et moléculaire du CEA.

Christian-Louis Eclimont. Journaliste, écrivain, formateur. Nombreuses publications et interventions dans des revues d’art, dans les pages littéraires et arts de vivre de la presse féminine ainsi que dans des media sportifs. Animation d’ateliers d’écriture en entreprise. Media training (prise de parole). Professeur de journalisme dans différentes écoles. Acteur, scénariste, parolier. Nombreux ouvrages publiés dont Eric Liot ma vie chez les super héros (Monographie – Art Inprogress), Les Zilarants (Roman – L’écailler du Sud)  Swinging Sixties – Swinging London (Beau livre – Flammarion).

Elisabeth de la Tour. Historienne de l’art, diplômée d’études supérieures de l’école du Louvre (Thèse publiée, mention TB), maître praticien en PNL (psychologie comportementale) et coach. Elle a été conservateur dans de nombreux musées en France et à l’étranger. Elle a créé sa propre structure (ART d’être) qui a pour signature : Devenez l’artiste de votre vie. Elle associe ses deux compétences pour préparer des interventions au cours desquelles l’art et les artistes servent de modèles et deviennent des outils clés pour inspirer, aider et renouveler les approches des managers.

Elisa de Halleux. Auteur (“Iconographie de la Renaissance italienne”, Flamarion). Enseignement à Paris I. Nombreuses conférences et colloques en Grande–Bretagne et en France. Doctorat d’histoire de l’art en cours, sous la direction de Philippe Morel, sujet de thèse : “Les figures androgynes dans l’art de la Renaissance”. DEA d’histoire de l’art à l’Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales. Mention Très Bien. Diplôme de Sciences-Po Paris. Master en histoire de l’art à l’Université de Londres.

Jean-Olivier Gransard-Desmond. Docteur en archéologie et spécialiste de la relation homme-animal, ses recherches portent également sur l’épistémologie et les applications des nouvelles technologies en archéologie. Auteur de “Étude sur les canidae des temps pré-pharaoniques en Égypte et au Soudan”, il est à l’origine de nombreux articles et communications en France et à l’étranger. En 2007, il co-fonde ArkéoTopia, une autre voie pour l’archéologie et travaille actuellement comme archéologue indépendant.

Jennifer Roux. Titulaire d’un Master en Archéologie des Mondes Anciens et d’une licence en Histoire de l’Art, elle a la double culture française et canadienne. Elle travaille sur des chantiers de fouilles subaquatiques et terrestres, et en étroite collaboration avec quelques mécènes américains sur leur collection. La région du Proche Orient est sa spécialité historique. Egalement décoratrice d’intérieur, elle allie son regard artistique à ses nombreux voyages à travers le monde pour créer des univers modernes et ethniques.

Jonathan Broda. Doctorat en recherches cinématographiques et audiovisuelles. Professeur dans différents centres d’études et de pratiques cinématographiques comme l’EICAR, ou dans des centres d’études américains comme Middlebury College et Sarah Lawrence, chargé de cours à l’université de Paris III. Diverses réalisations et productions de documentaires sur des sujets aussi divers que le féminisme, le conflit israélo-palestinien, l’histoire du cinéma, l’autisme et la représentation du sport au cinéma…

Julie-Anne Sztokman. Comédienne, professeur de théâtre (conservatoire municipal et compagnies), directrice artistique de “Entre les Encres”. Titulaire d’une maîtrise en arts du spectacle et formée pendant 12 ans à des techniques de jeu, de mouvement et de gestion du stress, elle anime des ateliers de théâtre improvisation et interprétation, d’écriture, de relaxation en mouvement et de coaching “prise de parole en public : aisance verbale et corporelle”.

Julie Exertier. Fondatrice, styliste et chef de produit de la marque “Julie Envy”. Chef de produit vestes, chemises et manteaux pour la chaîne de vêtements suisse Tally Weijl. Relations presse chez Kenzo et Gaultier. Bureau de tendances chez Promostyl et stylisme chez Morgan et Etam. Diplômée de l’ISEM (Ecole de commerce secteur mode et luxe) et ESMOD (stylisme et modélisme).

Kéa Ostovany. Diplômée de la Sorbonne (maîtrise en littérature moderne) et de Sciences-Po Paris, elle rejoint le Théâtre du Rond-Point de Jean-Michel Ribes, où elle exerce de nombreuses responsabilités : programmation artistique, production, mise en scène, édition (rédactrice en chef du livre Le Rire de Résistance, de Diogène à Charlie Hebdo)… Journaliste culture notamment pour Beaux Arts magazine, Grande Galerie – le Journal du Louvre, Gallimard Jeunesse, elle est également éditrice pour Beaux Arts éditions et enseigne l’histoire de l’art à l’école ESAG-Penninghen. Auteur-réalisatrice, elle vient de terminer un documentaire pour France 5 dans la collection “Maisons d’écrivains”.

 

Laurent Jouin. Agrégé d’histoire-géographie, titulaire d’un DEA d’Histoire (Sciences-Po. Paris) et d’une maîtrise en philosophie sur l’oeuvre de Paul Ricoeur (Paris IV), il enseigne l’histoire-géographie et l’histoire des arts. Il est également conférencier pour la société Clio pour laquelle il accompagne des voyages culturels en Italie (Toscane et Sicile). Il a publié “Le camp d’internement de Compiègne” (Revue historique, PUF).

 

  

Maxime Rovere. Normalien et diplômé de l’Ecole du Louvre, il est également agrégé de philosophie. Il partage ses recherches entre l’histoire de la philosophie et l’anthropologie de l’art contemporain. Il a dirigé Rouge Kwoma (catalogue de l’exposition du même nom portant sur l’art contemporain papou, Musée du quai Branly, 2008) et prépare Spinoza – Méthodes pour exister (CNRS Editions, à paraître en octobre). Il a également traduit Charles Darwin (Le corail de la vie. Carnet B, Payot/Rivages, 2008).

  

Nadia Robinet. Elle est ingénieure de l’Ecole Nationale Supérieure d’Informatiques et de Mathématiques Appliquées de Grenoble (ENSIMAG 90). Après 17 années d’expérience de management d’équipes et de pilotage de projets informatiques dans des contextes multiculturels en France et à l’étranger, elle a fondé Art Coaching & Cie, dont elle est maintenant directrice associée. Elle est spécialisée dans le coaching de dirigeants et d’équipes.

 

Nicolas André. Architecte DPLG. Mention très bien. Ecole d’architecture Paris-Belleville. Participation à des ateliers internationaux à Princeton University (New York) et à l’Architectural Association (Londres). Enseignant à l’école d’architecture Paris-Belleville. Nombreuses réalisations en tant qu’architecte indépendant (aménagement, réhabilitation, design) et nombreuses collaborations en agence.

 

 

Nicolas Jacquet. Ancien danseur chez Maurice Béjart, historien de formation préparant actuellement sa thèse en Histoire de l’Art (Paris 1) et l’agrégation d’Histoire. Il a publié en 2008 aux éditions Parigramme – les Beaux Jours, un ouvrage sur l’histoire de l’architecture lyonnaise : Façades Lyonnaises, 2000 ans de création architecturale et de confluence culturelle et travaille à ce jour sur des projets de publication avec la même maison d’édition.

 

Norbert Czarny. Professeur agrégé de lettres modernes et enseignement à l’IUFM de Versailles. Membre du comité de rédaction et critique littéraire de “La Quinzaine littéraire” depuis 1998. Publication d’un roman (Les valises aux Editions Lieux Communs), Prix Rolland de Jouvenel de l’Académie Française (1989). Professeur conférencier à l’étranger (Université de Madrid, Université de Padoue, Institut français d’Izmir, Université d’Uppsala…).

 

 

 

Olivier Moulin. Il est professeur agrégé de philosophie. Titulaire d’un master effectué sur la notion d’image, il poursuit ses recherches à l’université Lille 3 sur les relations entre empirisme et métaphysique dans l’œuvre de Bergson. Il a publié notamment le chapitre “Bergson” du collectif L’image édité chez Vrin et un article dans les Annales bergsoniennes publiées aux PUF. 

Romy Sanchez. Ancienne élève de l’École Normale Supérieure de Lyon, agrégée d’histoire, elle est monitrice à l’Université de Paris I-Sorbonne et prépare un doctorat d’histoire contemporaine sur les exils politiques cubains au XIXème siècle. Ses recherches portent sur le nationalisme dans l’Amérique latine contemporaine et en particulier sur Cuba. Ella a collaboré avec la revue espagnole Encuentro de la cultura cubana, et participe au comité de rédaction de Nuevo Mundo, Mundos Nuevos, à l’Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales. Elle a été étudiante invitée à la Universidad Complutense de Madrid et au département d’histoire d’Amérique latine et de la Caraïbe de la New York University (NYU).

Samuel Zarka. Artiste chorégraphe et critique d’art. Ecole Nationale Supérieure d’Art de Paris-Cergy et Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, UFR Philosophie, Maîtrise Mention TB. Participation à des ateliers chorégraphiques menés par B.Charmatz, F.Verret, D.Dobbels. Activité d’interprète auprès de J.Chevy et B.Bodi. Depuis 2006, il développe ses propres travaux chorégraphiques : work in progress, créations : In.Corporel (2006), Mu (2008). Il mène en parallèle une activité de critique en art contemporain dans les revues ARTPASSIONS, Accrochages, Droit de Cité, Le Diable Probablement.

Sophie Mano. Docteur en sciences humaines, elle est enseignant chercheur en école d’ingénieurs. Elle a développé un programme complet de culture générale pour les étudiants. Elle est spécialisée en histoire sociale et en sciences de l’Antiquité. Elle a notamment beaucoup travaillé sur les femmes et leur place dans la société mais aussi sur l’histoire du travail et l’histoire de l’art.

 

Sylvain du Peloux. Ingénieur agronome spécialisé en gestion du vivant, dont les études ont commencé par la biochimie/microbiologie avant de s’ouvrir aux domaines de l’agronomie et de l’environnement : recherche en microbiologie environnementale pour des agro-industries, recherche en physiologie végétale à l’université de Corvallis (Oregon, USA). Il a fait de l’analyse-diagnostic pour une ONG de développement agricole au Maroc, du conseil-médiation sur les problématiques de l’eau pour le Conseil Régional et la chambre d’agriculture du Nord Pas de Calais ainsi que pour Nestlé Waters. Il est en cours de création d’une start-up de biotechnologie destinée à produire des fongicides naturels.

Véronique Laure. Diplôme de l’école Camondo en 1995. Enseignement à l’Institut d’Art Visuel d’Orléans et à l’école Camondo. Pratique professionnelle de la couleur, du design et de l’architecture d’intérieur : création de produits, conseil aux entreprises (stylisme, couleur), aménagement intérieur, scénographie d’expositions et conception d’accessoires.

 

Yann Potin. Normalien (major d’admission). Agrégé d’histoire. Archiviste-paléographe (Ecole Nationale des Chartes, thèse soutenue : “La mise en archives du Trésor des chartes”). Doctorat à l’Université de Paris I “Les Trésors du roi (France, XIIIe – XIVe siècle)”. Il a participé à des fouilles sur des sites paléolithiques et publié de nombreux articles. Après avoir enseigné à Paris X, il travaille actuellement aux Archives Nationales. Il a enfin collaboré à l’ouvrage collectif “Françoise Dolto – Archives de l’intime” (Gallimard 2008) et a été co-commissaire de l’exposition “Napoléon et l’Europe” à Bonn (décembre 2010 – avril 2011).